подготовки не могло быть у английской публики начала XVII в. -  и  пьеса
Д. пала. Во второй своей  трагедии  Д.  счел  себя  вынужденным  сделать
некоторые уступки вкусу публики.  Он  допустил  большие  разнообразия  в
действии; перенесением места действия из Рима в  Фьезоле  и  обратно  он
нарушил классическое правило единства места; он даже позволил себе такие
эффектный нововведения, как появление  тени  Суллы  -  мотив,  очевидно,
навеянный Шекспиром; но всего этого показалось мало публике, воспитанной
на произведениях Шекспира и его школы - и  трагедии  Джонсона,  в  общем
все-таки построенная по образцу трагедий Сенеки, не имела успеха.  Кроме
драматических произведений, Д. писал поэмы, сатиры, эпиграммы и  оставил
сборник очерков, заметок и характеристик под  загл.:  "Discoveries".  По
силе и оригинальности мысли и картинности  изложения,  произведение  это
может быть поставлено наряду с  "Опытами"  Бэкона  и  "Характеристиками"
Лабрюйера. Произведения Д. были издаваемы Джиффордом  и  Коннингемом.  О
Джонсоне см. Taine, "Histoire de  la  litterature  anglaise";  Mezieres,
"Predecesseurs et contemporains de Shakspeare"; Ward, "English  Dramatic
Litterature" и кроме того отдельные этюды Symonds'a, "Ben Johnson"  (Л.,
1890), и Swiuburn'a, "A study of Ben Johnson"  (Л.,  1883).  На  русском
языке существует прекрасная характеристика Бэн-Д. в ст. покойного С.  А.
Варшера: "Литературный противник Шекспира" ("Русская Мысль", 1887).
   Н. Стороженко.
   Джорджоне (Giorgione), собственно  Джорджо  -  живописец  итальянской
(венецианской) школы, род. в 1478 г.; ум. в Венеции, от чумы, в 1511  г.
Он был ученик Джованни Беллини и усвоил себе глубину и блеск его теплого
колорита, даже  превзошел  его  в  этих  качествах,  в  первый  из  всех
итальянских живописцев стал отводить  в  религиозных,  мифологических  и
исторических картинах важное место поэтически  придуманному,  красивому,
нечуждому натуральности пейзажу. Главным местом  его  деятельности  была
Венеция. Он писал здесь надпрестольные образа,  исполнял  многочисленные
портретные заказы и, по обычаю того  времени,  украшал  своею  живописью
сундуки, ларцы и фасады домов. Несмотря на кратковременность его  жизни,
у него  было  много  учеников,  к  которым  принадлежат,  между  прочим,
Себастиано дель-Пьомбо, Джов. да-Удине, Фр Торбидо (прозван. Иль-Моро) и
сам  Тициан.  Еще  значительнее  число   художников,   подражавших   его
направлению,  каковы,  напр.,  Лоренцо  Лотто,  Пальма  Старший,   Джов.
Kapиaни, Рокко  Марконе,  Парис  Бордоне,  Джирол.  Пеннаки,  Порденоне,
Коллеоне, Дзанки и др., картины которых нередко  слывут  теперь  за  его
работы. Между произведениями, несомненно принадлежащими  этому  мастеру,
особенно замечательны: "Богородица на троне, с  Младенцем-Спасителем  на
своих  руках  и  с  предстоящими   ей   св.   Антонием   и   Либералом",
надпрестольная икона в главной церкви Кастельфранко;  "Усопший  Христос,
поддерживаемый на краю гроба ангелами", в Монте-ди-Пьета  (ломбарде),  в
Тревизо;   "Суд   Соломона",   неоконченная   картина,   находящаяся   в
Кингстон-Ласи, близ  Вимборна,  в  Англии;  "Три  философа",  в  венской
галерее;  так  назыв.  "Концерт"  ,  в  палаццо  Питти,   во   Флоренции
(повторение в галерее Дориа, в Риме); "Святые Марк, Николай  и  Георгий,
усмиряющие морскую бурю", в галерее акад. худож., в Венеции, и  "Юдифь",
в Имп. Эрм., в СП б.
   А. С - в.
   Джорджтоун  (Georgetown)  -  по-голл.  Стабрек,  часто  назыв.  также
Демерарой - столица Британской Гвианы, на  вост.  берегу  судоходной  р.
Демерары. Дома, по большей части, деревянные, на каменных  столбах,  так
как  улицы  ниже  уровня  половодья.  Много  церквей,  школ  и  больниц;
несколько банков и газет. Ж. 36567.
   Джотто ди-Бондоне (Giotto di Воn-done) - один из самых  замечательных
итал. художников эпохи возрождения, род. в  1276  г.,  в  деревне  Колле
(близ Флоренции), ум. в 1336 г. во Флоренции. По  свидетельству  Вазари,
он сын простого крестьянина, пас  овец  и  был  замечен  Чимабуе,  когда
рисовал на плите фигуру овцы, что побудило последнего взять его  в  свою
мастерскую. По анонимному же комментарию к Божественной  Комедии  Данте,
конца XIV ст.,  Д.  был  сын  флорентинского  мастерового,  не  хотевший
учиться ремеслу, убегавший в студию Чимабуе  и  взятый,  наконец,  им  в
ученики. О молодых летах Д. и об его  художественном  развитии  сведения
неполны;  одно  можно  утверждать,  что  оно  шло   самостоятельно.   Из
сохранившихся его работ особенно замечательны  фрески  в  нижней  церкви
монастыря св. Франциска в Ассизи, изображающие: "Союз  св.  Франциска  с
бедностью, представленной в виде женщины, исхудалой и покрытой  рубищем;
"Апофеоза  св.  Франциска";  аллегорические   картины   "Целомудрия"   и
"Послушания";   "Рождество   Христово";   "Посещение    св.    Елизаветы
Богоматерью", и "Бегство во Египет". В верхней церкви того же  монастыря
он написал "Отречение св. Франциска от земных  благ"  и  совершенные  им
чудотворения. В Падуе, в церкви  Мадонны  делл'Арена,  Д.  исполнил  ряд
фресок, изображающих Страшный  Суд,  Спасителя  во  славе,  евангельские
сюжеты  и  аллегорические  фигуры  добродетелей  и  пороков.  В   церкви
Санта-Кроче, во Флоренции, находятся его фрески, представляющие  эпизоды
из жизни Иоанна Крестителя, Иоанна евангелиста и св.  Франциска.  Многие
из работ Д. погибли. Он писал много и в разных городах Италии,  оставляя
повсюду учеников и  возбуждая  художественную  деятельность.  После  его
смерти ученики и последователи,  распространившие  манеру  его  по  всей
Италии и рабски  только  повторявшие  выработанные  им  типы,  произвели
временной  упадок  живописи,  которую  снова  оживили  потом  Орканья  в
Мазаччо.  Рисунок  во  фресках  Д.  имеет   недостатки,   особенно   при
изображении нагого тела; округления его, вообще  моделировка,  постоянно
очень мало определены. Пейзаж у него - более намек на  природу,  чем  ее
воспроизведение; здания он изображал лучше,  чем  ландшафты,  хотя  и  с
погрешностями в перспективе. Он преобразовал темные,  византийские  тоны
красок в светлые, веселый и теплый колорит. В употребляемых  им  формах,
так сказать, слышится новый язык, способный  передавать  все  требования
сюжета, все оттенки чувств и мысли выводимых на сцену людей. Д. произвел
переворот в итальянской живописи; от освященных  традицией  византийских
типов он перешел к  натуре  и  ввел  в  религиозные  сюжеты  философское
начало, не передавая события сухо, только  для  того,  чтобы  картина  с
точностью восстановляла текст Священного Писания, подобно тому, как  это
делали  византийцы  и  итальянские  средневековые   мастера.   В   своих
композициях он подвергает анализу душу человека; разбирает его  чувства,
представляет  различные  стороны   его   характера,   его   нравственное
состояние,  и  из  всего  этого  извлекает  философскую  мысль.  В  этом
отношении, шаг, сделанный им вперед, решителен, и ни один из  художников
возрождения последующих веков, несмотря на  усовершенствования  формы  я
техники, не пошел дальше Д. в философском анализе. Религиозные сцены  он