1922) и др. Решающее значение  на  формирование  таланта  акт„ра  оказал
спектакль "Принцесса
   Турандот", проникнутый верой в облагораживающую силу  иск-ва,  поэзию
т-ра. Один из наиболее послед о-ват.  учеников  Вахтангова,  развивающих
его наследие, С. в то же  время  глубоко  оригинален,  его  акт„рское  ы
режисс„рское искусство составляют определ„нное направление в совр.  сов.
т-ре. В творчестве С. нар. истоки  театр.  иск-ва  выступают  в  поэтич.
форме театра-игры, театра-импровизации. Это "вахтанговское" начало С.  в
дальнейшем  приблизил   к   бытовой   драме,   сохранив   музыкальность,
искром„тное  чувство  радости  творчества.  Глубокая   содержательность,
своеобразное чувство комического, яркая праздничность таланта характерны
для С. акт„ра и режисс„ра. С. создал виртуозные, блестящие  и  в  то  же
время глубокие, содержательные комедийные образы,  исполненные  обаяния,
артистичности, яркой изобретательности. Его  лучшими  ролями  в  комедии
были  Бенедикт  ("Много  шума  из  ничего",  1936),   Доменико   Сориано
("Филу-мена Мартурано" Де Филиппе, 1956). Жанровое разнообразие  -  одна
из главных черт  творчества  С.  Ему  близок  сатирич.  гротеск  -  роль
вице-короля ("Комедии Мериме", "Карета св. даров", 1924), короля Клавдия
("Гамлет", 1932), герцога де Шолье ("Человеческая комедия" по  Бальзаку,
1934), Хлестакова (1939),  Шварца  ("Потерянный  сын"  Арбузова,  1961).
Трагедийное  начало  творчества  проявилось  в  исполнении  ролей   Жана
("Флорисдорф" Ф. Вольфа, 1936), Кости-капитана ("Аристократы"  Погодина,
1935), героич.  звучание  получил  образ  Сирано  де  Бержерака  (о.  п.
Ростана, 1942). К лучшим  ролям  акт„ра  относятся  также  романтические
образы Дон Кихота(о. п.  Булгакова,  1941),  Олеко  Дундича  (о.  п.  А.
Ржешевского и М. Каца, 1942). Пройдя большой путь  внутр.  эволюции,  С.
приш„л  в  сво„м  иск-ве  к  психологически  углубл„нным  характерам,  к
философским   темам.   Лучшим   режисс„рским    работам    С.    присущи
гражданственная страстность, острота,  контрасты,  л„гкость,  изящество,
выразительность формы ,своеобразие трактовки. Особенно  ярко  проявилось
общественное, публици-стич. содержание режисс„рского иск-ва С.  в  пост.
им спектаклях "Человек с ружь„м" (1937), "Фронт" (1942), "Фома  Гордеев"
(по о. п. Горького,  С.-  режисс„р  и  автор  инсц.,  1956).  К  значит,
режисс„рским работам относятся также спектакли: "Лев Гу-рыч Синичкин" Д.
Т.  Ленского  (1924,  .первая  режисс„рская  работа  С.),  "Интервенция"
Славина (1933), "Я сын трудового народа"  Катаева  (1938),  "Мадемуазель
Нитуш" Эрве (1944), "Европейская хроника"  Арбузова  (1953),  "Стряпуха"
Софронова (1959), "Живой труп" (1962), "Правда и  кривда"  M.  Стельмаха
(1964). Гос. пр. СССР: 1943 - за исполнение ролей Олеко Дундича и Сирано
де Бер-жерака, 1947 - за участие в фильме "Адмирал Нахимов", 1950  -  за
пост. спектакля "Заговор обреч„нных" Вирты.
   Пост. оперные спектакли в Большом т-ре  СССР  -  "Абесалом  и  Этери"
Палиашвили (1939), "Черевички" Чайковского (1941), "Кармен" Визе (1945),
"Фауст" (1961). Руководил 1-й, 2-й и 3-й Арм. студиями  и  Узб.  студией
(Москва).  Препода„т  в  Театр.  уч-ще  им.  Б.  В.  Щукина  (с  1946  -
профессор).
   Соч.: С Вахтанговым, М., 1959.
   Лит.: Театр имени Евг. Вахтангова. 20 лет, М., 1946;
   Марков П. А., Театральные портреты, M.- Л., 1939.
   H. Вел.
   СИМОНОВИЧ-ЕФИМОВА, Нина Яковлевна - см. Ефимовы.
   СИМОНЯН, Метаксия Мирановна (р. 21. II.  1926)-  арм.  сов.  актриса.
Нар. арт. Арм. ССР (1965). Окончила Ереванский театр. институт (1948). С
1949 - актриса Театра  им.  Сундукяна  в  Ереване.  Лирико-драматическая
актриса. Роли: Анани  ("Ещ„  одна  жертва"  Сундукяна),  Сусан,  Шушаник
("Намус"  и  "Хаос"   Ширванзаде),   Терез   ("Ут„с"   Папазяна),   Нина
("Маскарад"), Шура  ("Егор  Булычев  и  другие"),  Корделия,  Дездемона,
Джульетта ("Король Лир", "Отелло", "Ромео и Джульетта"), Юдифь  ("Уриель
Акоста"), Армануш ("Эти зв„зды наши" Тер-Григоряна  и  Карагезяна;  Гос.
пр. СССР, 1950), Анна ("Весенний дождь" Тер-Григоряна). Б. А.
   СИМПА - одна из школ япон. т-ра. Возникла в конце 19 в.  Формирование
С.  связано  с  либерально-демо-кратич.  движением  "Дзию  минкэн  ундо"
(Движение за свободу и нар.  права),  возникшим  после  бурж.  революции
Мэйдзи (1867-68). Вначале группа любителей ставила пьесы, поев. вопросам
современности. В этих  спектаклях  использовались  при„мы  т-ра  Кабуки,
сохранялось традиционное муз. сопровождение. С.  эклектически  соединяла
черты совр. европ. драмы и классич. япон. т-ра Кабуки. Позднее  т-ры  С.
несколько отошли от при„мов т-ра Кабуки. Спектакли этих  т-ров  отражают
идеологию и быт мелкобурж. слоев Японии конца 19 и нач. 20 вв.  Особенно
популярны были семейные драмы - катэйгэки. В нач.  20-х  гг.  20  в.  С.
потеряла сво„ значение. В 60-х гг. сохранилась только одна из трупп  С.,
в к-рой выступают акт„ры Мидзутани Яэко, Фудимура Хидэо и Кобори Макото.
   Лит.: Янаги Эйдзиро, Симпа-но рокудзю  нэн,  Токио,  1947  (на  япон.
яз.);  Kawatake  Toshio,  Zur  Theatergeschichte  Japans,   "Maske   und
Kothurn", 1961, l. Л. Г.
   СИМУ КОВ, Алексей Дмитриевич (р .30. II 1.1904)- рус. сов. драматург.
Литературную  деятельность  начал  в  1930.  Наиболее  близок  ему  жанр
лирической комедии. Первая пьеса для  проф.  т-ра  -  комедия  "Свадьба"
(1935, Ленингр. т-р Комедии),  затем  написал  "Воробь„вы  горы"  (1946,
Моск.  т-р  драмы  и  комедии),  "Солнечный   дом"   (1947,   там   же),
"Девицы-красавицы" (1952, Моск. т-р Сатиры, 1954, Моск.  драм.  т-р  им.
Станиславского). В  лучших  комедиях  С.  раскрывает  характер  молодого
современника, борющегося за новую, коммунистич.  мораль,  за  радостный,
доблестный труд. С.  активно  работал  в  области  юношеской  и  детской
драматургии, в жанре сов. сказки для т-ра и кино - "Земля родная" (1944,
МТЮЗ), "Семь волшебников" (1948, Моск. т-р  драмы  и  комедии),  написал
сценарий первой сов. киносказки  "Волшебное  зерно".  Соч.:  Пьесы,  М.,
1954. Вл П
   СИМУЛЬТАННАЯ ДЕКОРАЦИЯ (от франц. simultane -  одновременный)  -  тип
декорац.  оформления  спектакля,  при  к-ром  на  сцене  устанавливались
одновременно (по прямой линии, фронтально) все декорации, необходимые по
ходу действиявеков, где было принято условное обозначение мест действия.
   Впервые  С.  д.  появилась  в  литургической  драме.  Для  исполнения
мираклей и мистерий, имевших большое количество  разрозненных  эпизодов,
сооружались "домики" (беседки), каждый из к-рых обозначал храм,  дворец,
дом, тюрьму и т. д.  Беседка,  поставленная  на  возвышении,  украшенная
коврами и цветами,  изображала  рай,  голова  дракона  с  раскрывающейся
пастью-ад и т. д. Акт„ры переходили от одного "домика"  к  другому,  что
означало перемену места действия.